去武汉博物馆馆藏玉器展观赏各代玉器

外国游客观赏玉器展记者 张宇明 摄

　　本报讯 昨日，“天地精灵、璀璨江汉——武汉博物馆馆藏玉器展”在汉阳陵博物馆开幕。本次展出的152件精美玉器，上迄远古，下至明清，是各朝代的典型玉器。展出时间为两个月，至11月6日结束。

　　汉代流行玉饰

　　生前死后玉蝉不离身

　　玉的历史在我国有8000年。大致经历神玉(祭祀用，为王独有)、王玉(礼制用)、民玉(民间赏玩时代)三个阶段。本次展览从武汉博物馆馆藏中挑选出了152件玉器，分为“天地圣灵——礼仪用玉”、“巧夺天工——陈设玉器”、“温润秀美——玉佩饰”三部分，正好对应三个阶段。

　　记者看到，一个墨色的玉琮，呈现内圆外方的筒形。武汉博物馆研究员吴力群告诉记者，这个是祭神的器物。《周礼》中记载“以玉作六器，以礼天地四方”，而且有着严格的等级制度。

　　汉代流行佩戴玉饰，作为辟邪之用。记者看到一只汉代的白玉蝉，长4.5厘米，宽1.9厘米。它扁平蝉形，采用简单的阴刻线刻出蝉首、腹、背、双翼尾等细部轮廓，头部双目外凸，尾端呈三角状。

　　吴力群介绍说玉蝉既是生者的佩饰，也是死者的葬玉，“生以为佩，死以为含”。将玉蝉放于死者口中称作含蝉，寓意精神不死，再生复活，而把蝉佩于身上表示高洁。

　　在古代先民的心中，蝉是一种神秘而圣洁的灵物。蝉脱壳之前，生活在污泥浊水中，但化为蝉时，却飞到高树只饮露水。所以古人认为“蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢”，对其十分推崇。另一方面，蝉入土生活，出土羽化，所以从汉代以来，用蝉的羽化比喻人的重生。

　　到了明代，受绘画的影响，人们喜欢佩戴玉牌。在一块小小玉牌上，镌刻着山水、人物故事和书法、集诗、 书、画于一体，将中国书画的艺术精髓浓缩于方寸之间。

　　清朝精雕细琢

　　白玉人物船至少耗时6年

　　清乾隆时期，则到了玉器的巅峰时代。记者看到，一件和田玉籽料制成的白玉人物船，立体镂雕，人物众多。只见大小两只船贴在一起，大船船头一位老者摸着胡须，身后一个侍童在摇扇煮茗。中舱一个老家丁依靠栏杆，旁边的舵工正在摇橹，舱顶卧着两只小狗。小船上的人正给大船上的人送鹅。

　　“这艘玉船长18.8厘米、宽6.4厘米、高7.5厘米。是一艘官船。”吴力群介绍说那个时代开始流行大块料，宫廷里有专门的造办处，不惜时间不计成本来制作精品玉器。“这个至少要费6到8年才能制成。”

　　这个时代另一典型是青玉“苏武牧羊”，画面感十足。只见“苏武”须发斑白，长袍飘身，手持残节，与之相伴的唯有羝羊六只(前后各三只)。身后有乾隆的“御詠古玉苏武牧羊”词一首。“北海牧羝返，他山攻玉任。尔时写状貌，此日识忠心。朔漠景如故，冰霜分岂侵。还应笑范蠡 ，可不惭良金。”

　　记者获悉，清代无论民间宫廷都流行玉器，小到笔洗碗筷，种类繁多。这是因为清代几个皇帝喜欢玉而全民流行。而到了清晚期，慈禧喜欢翡翠，从此掀开了追崇翡翠的时代。

　　本组文/记者陈黎 实习生苏丹

　　图/记者张宇明

　　(原标题：想观赏各朝代玉器)