孙扬：酒醉江南的抒情诗人

孙扬作品 孙扬作品 孙扬作品

　　梳理当代海派绘画，笔墨剥离传统，既要表现现代人生活的种种，又要笔墨技法潇洒自如，不用大写意的手法是做不到的。形象的说，没有酒的那般酿制，也就无趣无味，更无醉人之美，而孙扬先生正是我认为的真正的海派绘画现代高手。

　　江南是美的，水乡是醉人的，不饮酒是不懂得醉意的飘然，不酿酒是无法体味，也永远不理解酿制过程中的艺术之美。画画的人才知道，大写意之难，一切功在于酒，饮而不醉，求于仙。我们似乎不在评判孙先生画面上的一笔一墨，但是不乏去解读他大写意的灵妙之处，瞬息的变幻和最后自控的能力都给我们带来微醺的江南之美。

　　细细品读孙先生的作品，多为描写江南水乡山林村落，农人畜牧之景。传统笔墨语言有机地结合了现代综合材料与技术，让画面整体在现代与传统中游荡，朦胧的美感，令人欲醉欲仙。陶渊明诗句中的“采菊东篱下，悠然见南山”，说的也不过如此的美与幻。在所有的辞藻中没有比抒情更适合孙扬先生的了，无论是醉美江南，亦或是新鲜的果蔬都如同流淌般的抒情乐章，是对疲惫心灵的抚慰。现在，我们又看到了孙先生的长城之美，华丽的交响乐章在他的笔下瞬间变奏为抒情的小夜曲，浓浓的诗意在笔墨之间流淌。作品中没有具象的写实，梦境中迷迷糊糊的呢喃，却是那么的真实，仿佛触手可得。

　　当今中国绘画理论界再次奏响了“写意”的旋律，这与西方的抽象完全不同，是在不脱离传统艺术境界的前提下，通过笔墨技法的挥洒自如，达到形神兼备，以及审美的愉悦趣味。如此形容孙先生的大写意是最准确不过了，大写意的笔墨意蕴在纸笔的渲染之中营造出的瞬息变幻，体现了画家高超的艺术控制力，在这里世间万物在极其简练、概括的笔墨语言的挥洒之下，清新而又明丽，更加贴合当代审美体悟，也更为接近现代生活的精神需求。

　　在当代艺术形式之下，传统绘画意境只增不减，让人不得不佩服他的妙墨与情趣。当今社会，浮躁、惶恐之气令人身心疲倦，人们多么需要一种精神的粮食，补给散失的形骸。也许孙先生的作品仅仅只是生活佐餐，也许他并不为全体社会大众接受，但至少，有那么一些人会从他的作品中，得到治愈和颐养。我想对于一位属于全社会的艺术家来说，这就足矣。