内画鼻烟壶的精湛工艺浅谈

    一、内画鼻烟壶的概念

    内画鼻烟壶也叫里画鼻烟壶，是指使用特殊画笔伸入小巧的鼻烟壶中，在内壁进行书写绘画，令其可从外观进行观赏、展现中国民间艺术与书画艺术结合的工艺。由于作画者需要用细杆勾笔伸进瓶口直径如豆粟大小的鼻烟壶内，在咫尺寸幅的壶腹内壁反向运笔描绘图案，涂染色彩，书写文字。要求壶内反向绘图，壶外正面显画。因此， 内画鼻仅具有小中见大的工艺特性及探幽掘微的艺术魅力，而且具有极高的制作难度。本文将通过对内画鼻烟壶工艺、制作的介绍，让大家了解内画鼻烟壶的精湛的技艺和伟大的艺术成就。参考阅读：什么是鼻烟？

    二、鼻烟壶的产生和材质

    哥伦布在1492年发现了新的大陆后，就将美洲原产的烟草给带到了欧洲，欧洲也于16世纪盛行鼻烟的吸闻，随着鼻烟的流行鼻烟壶也就成为最为便携的圣器了。鼻烟壶在明朝万历九年跟随意大利利马窦教士在中国传教期间流入中国。在欧洲的早期，鼻烟都用造型精美的小金属盒装盛，但这种包装在使用时不易保持鼻烟的香味，所以我国烟民开始用小药瓶代替。而到雍正、乾隆时期，各路达官显贵攀比成风、争奇斗胜，鼻烟壶的造型也更加美轮美奂，彰显主人的身份，也使其成为时髦的馈赠礼品。

    在康熙年间出现了中国专用的、自制的鼻烟壶。据文献记载，康熙就下令在造办处设置专门鼻烟壶生产，最先确定了其造型上的形制，在壶腹部处增加了容积，可以更多地盛鼻烟。同时鼻烟壶壶口小且有盖就是为了对鼻烟气味上的保障。追求艺术性和观赏性是专用的鼻烟壶最为显著地特点，它融合了多种工艺，而这才是中国真正意义上的鼻烟壶。因此，关于中国自制鼻烟壶的产生与发展，有这样一种说法：始于清朝康熙年间，到清朝雍正、乾隆时期形成了它的高峰。

    制作鼻烟壶的材质非常多，有陶瓷、玉石、翡翠、玛瑙、象牙、犀角、水晶、景泰蓝、金、银、铜料器等。其形制一般多为扁圆形，也有鸡心状、随形状、单体葫芦状和连体葫芦状等，不尽相同。而制作工艺却较繁复， 内画、镶嵌、雕刻、戗金等无数不有。但内画的制作工艺也更为精湛。

    三、内画的技术特点

    北京京派、河北冀派、广东姚江派、山东鲁派都属于内画艺术范畴 以古雅见长，画面厚朴，且用柳木笔和竹笔进行作画的是北京派艺人； 以艳丽取胜，画面纤巧，同时还继承了京派的技法基础，融合了内画各流派名家的特长，进而形成了翼派自己的独特风格，也是当今派别发展最好的，其风格有设色雅致协调，布局得当严谨，款式高雅，气韵生动，质朴浑厚，意境深远等方面；作为中国内画鼻烟壶起源地的粤派，技艺几近失传。

    各派别虽然各有自己的独特风格，但究其技艺基础，都包含有作品的笔墨、色彩、书法和构图以下基本功法的技艺--“四大要素”。构图作为作品的骨架，是四大要素中最基本的要求，它要求构图中合理分布搭配画面中的主体与客体，造型准确，意在笔先，符合美学要求。主客体位置安排得当，使主体在客体的映衬下更加突出，全局疏密繁简，错落分明，对仗工整，有立体感。以内画大师刘守本的《百子图》一壶为例，画面主体是一群嬉戏的孩子，有的仰卧于地上，嗔喜观看，有的结队拥来、高耸的山崖峭壁、青石台阶、草丛土坡都彰显若隐若现。主体突出鲜明，画面动感强烈。客体映衬沉稳，虽然没有雅致的点缀，其意境中负有着生机。芸芸众生，跃然入画，但繁简适宜、动静协合，毫无喧宾夺主或平分秋色之感。

    四大要素中的笔功墨力也是内画艺术的基本要求和另一种追求。外画在作画时可以挥笔泼墨，而内画则不可以，它讲究的是笔法灵秀洒脱，运笔时沉着冷静，刚柔相济。施墨时也要讲究流滞自然，酣畅饱满。执笔作画讲究“骨法筋力”，注重骨法用笔，常说笔法是画的筋骨，彩墨是画的肌肉，笔法立形体，墨色造神韵，力求气韵生动。以冀派内画艺术大师雨农先生的《风雪夜归人》为例，画面的绝大部分为用水墨留白表现的丛林峻岭和阴霾密布的天空。在画面下方风雪中一蓝衣老者骑毛驴，正与一红衣童子在艰难地跋涉；旅途的劳累，风雪的肆虐都阻挡不了他们回家的脚步。在人物刻画上古拙隽永的线条比较简略，在衣饰用色上以较浓重的色彩来表现，运用强烈的对比更好的表达画的主题。人和树形成有机的结合，人和物形成统一的整体，技法上苍古之中透出现代气息。此图所用水墨的黑白虚实对比在渲染气氛上具有极强的表现力，画面寂静荒寒、空蒙苍茫的意境被完整地衬托出来。

    内画的要素之三--色彩运用方面，要求作画者不仅要擅于重彩浓染，对比鲜明。而且要精于略施粉黛，水墨丹青，用色彩变化表现画面的层次感。用色彩学中“作者感情移人”的美学观念增强作品的情感之美。作品要达到赋彩明丽，充满亮色、暖调，或画面恢弘，氛围强烈，或画面清新，意境隽永，全凭着色彩的主调与辅调的巧妙和谐搭配。

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    再就是内画壶壁的题名、落款和背面的书法， 要求作画者根据画面的主题、意境、格调、书写不同形体的楷、隶、行、草、篆字。壶内书法一向是内画家的精、尖、难课题，远非一日之功，讲究字体、字型、字神。纵然能在宣纸上挥笔泼墨，龙飞风舞，或是工笔正楷娴熟自如者，一旦在壶内反向书写便笔滞字僵，艺不从心。勉强摹笔画道，拼凑成字，也是呆板无神， 形意逊色。以冀派内画艺术大师雨农先生的另一作品《凉州曲》为例： “葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”此图是一唐诗意画作品，主题人物只占画面一角，却寓繁于蔬，意境悠远，笔墨细致刚劲而又淋漓奔放。画面主角是一威武战将，一手持着寒光闪闪的龙泉剑，一手握着玲珑剔透的夜光杯，对着香气馥郁的葡萄酒，伴着激越的琵琶声尽情畅饮。把勇士醉卧沙场的旷达豪放，将生死置之度外的英姿雄风都表现的神完意足。人物衣纹的运笔如行云流水，笔触有力的提按转折表现着战将的刚健威猛。画面背最用清淡而洒脱的笔墨描绘，与主题人物细致刚劲的表现形成强烈对比， 时而泼墨淋漓，时而枯索飞白，极具抽象之美。而书法上达到了楷书工正端秀、隶书古朴道劲，行书洒脱超然，画面辉映成趣，相得益彰。

    四、内画壶的发展

    随着社会的发展和人民物质、文化生活水平的不断提高，内画鼻烟壶凭借其小中见大的工艺特性及探幽掘微的艺术魅力，必将成为人们收藏的热点：内画艺术凭借其精湛的艺术特征，必将成为中国艺术界独树一帜的艺术瑰宝。这种迅猛的发展趋势，正如内画艺术的特点，小中见大，印证了当今社会的经济之繁荣，社会之和谐。内画艺术的繁荣，必然反映出中国国力之强盛。

    参考文献：

1、杨永年《鼻烟壶藏品赏析》辽宁画报出版社2002年5月

2、徐艺工《寻常艺术》山东画报出版社2005年4月

3、萧春雷《烟路历程》海潮摄影艺术出版社2004年1月

4、史青书《古玩收藏鉴赏万事通》福建美术出版社2006年6月

5、邓程君《烟斗客》中国宇航出版社2005年5月

6、王安珠《中国烟具文化》百花文艺出版社2004年1月

作者简介：

    王聪，出生年月：1987年8月20日，性别女，民族汉，籍贯河南，学历本科，职称助教，现工作或学习单位永城职业学院，研究方向艺术设计。