成都当代艺术气质发生转向

　　昨日，“2013周春芽新作展”在南京艺术学院美术馆开幕，著名当代艺术家周春芽的7幅《豫园》系列油画作品首次公开亮相。《豫园》系列中，“大假山”“卷雨楼”“九曲桥”“玉玲珑”……这些充满传统意味的江南景致在漫长的风雨轮回中似乎被放进了一个相似的历史布景。周春芽的新系列，让观众看到了画家绘画气质的转变。

　　周春芽作品中呈现出的风格并不是特例，如果观众留意可以发现，现在当代艺术的“大脑壳”不见了，富有中国传统文化特征的作品在当代艺术界越来越受到重视和追捧。昨日，在接受记者采访时，著名评论家吕澎[微博]直言，文化自信让以成都当代艺术家为代表的中国当代艺术进行了气质转向。“在全球化的大背景下，中国当代艺术家更多地开始利用传统文化的优势，来展现各自的艺术作品。他们整合、调整身边传统资源来迎接新的挑战，把中国新的、好的艺术呈现给世界。”

　　中西贯通 执著古代文人传统

　　周春芽艺术的成功是中国当代艺术家气质转变的最好注释。周春芽早期是 “藏族风”，后来去德国留学，接受了德国表现主义的熏陶，对西方文化的体验却导致了他对中国传统文化的回归。昨日周春芽向记者直言：“我承认早期是受到过德国新表现绘画的影响，但我并不满足于他们那种一味张扬的美学趣味，总觉得他们的绘画缺少耐看的东西。我喜欢中国古代文人绘画，尽管也排斥文人们那种做作、矫情甚至是故弄玄虚的成分，但他们的细腻、敏感和那种充满神秘意味的绘画气质的确让我着迷。”

　　除了周春芽，在成都涉及传统领域的当代艺术家还大有人在，如杨冕[微博]便是其中一位。1990年代开始，杨冕创作“美丽标准”系列，对明星广告代言所传达的“完美”形象提出质疑和颠覆。如今，杨冕用四色圆点重构了一系列中国的经典古代名画，无论是题材还是方法，都完全区别于以往的作品，并再次获得业界的认可。

　　抛弃卡通 “80后”爱上传统艺术

　　当周春芽、何多苓等成都当代艺术名家在国际艺术界声名显赫的同时，成都一批更年轻的“80后”艺术家也迅速崛起。以李胤、李可染等为代表的“80后”当代艺术家开始尝试抛弃卡通、动漫、摇滚等“80后”当家题材，将视角锁定在了中国传统的风景、山水等题材。与中国传统水墨不同的是，这些年轻人利用油画、素描等西方绘画方式来表现这些中国传统题材。李胤的大型立幅油画《赌石的夏》、《y先生的日光浴》和《鱼1》，用色大胆，基本都是将各色青少年作为画作的主角。而李可染则通过素描的方式描绘中国传统绘画，让当代艺术呈现更多的可能性。

　　本报特派记者 王嘉 摄影报道