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陶瓷花鸟绘画艺术浅谈

作者:佚名      陶瓷知识编辑:admin     

    陶瓷绘画是陶瓷装饰中的一部分,它是将中国画的艺术形式在不同造型的陶瓷胎体上进行装饰,主要方式是采用陶瓷类矿物质颜料,在高温火的作用下反应,从而实现其艺术价值。陶瓷绘画通常分为釉下彩和釉上彩,釉下彩是指在己成型好的坯体上作画,接着上釉入窑烧制,最终得到成品;釉上彩则一般指在烧好的白胎上进行彩绘,再去烘烤,使彩料发生玻化作用,从而达到预期的效果。陶瓷绘画的艺术表现手法相当丰富,既可以是工笔,也可以是写意和工写结合;既可以追求中国画的水墨韵味,同时还可以展现西洋绘画的丰富色彩和明暗体积的塑造。所以通常在立体的造型上进行陶瓷绘画,它所展现的是陶瓷的质地美、形体美、绘画装饰美的综合体现。
    陶瓷:陶瓷鉴赏
    在中国陶瓷绘画中,花鸟画则是一个宽泛的概念,除了本意花卉和禽鸟之外,还包括了畜兽、虫鱼等动物,以及树木、蔬果等植物。翻开中国绘画史,首先出现的是彩陶,继而青铜器,其后是帛画和画象砖,可见当时的绘画是从属于工艺品。随着社会的发展,绘画艺术的分工越来越精细,同时也引起了部分影响,使得绘画同政治、宗教、文学逐渐地结合,进而从工艺美术中分离出去,成为以笔及颜料为工具的独立的、纯粹的造型艺术一一绘画。共同反映出各个历史时期的社会美学观点和民族文化心理特征。
    在原始彩陶和商用青铜器上,常常采用花鸟图案,“花鸟”充满神秘色彩,遗留着图腾的气息。据史书记载,到六朝时期,己出现不少独立形态的花鸟绘画作品,如顾恺之的《凫雀图》、史道硕的《鹅图》、顾景秀的《蜂雀图》、萧绎的《鹿图》等,唐代时期,花鸟绘画已独立成科,著录中计有花鸟画家八十多人。如薛稷擅长画鹅,曹霸韩干擅长画马,韦偃擅长牛、李泓画虎,卢弁画猫,等等。

陶瓷绘画

    如今,花鸟画仍然是广大群众喜闻乐见的画科之一。在工艺美术上,花鸟画的装饰作用更胜一筹。其原因可能与百姓生活相联,同时大自然中的花鸟不仅仅与人类生活有着紧密的联系,而且以其优美的品性和生动的形象,给人以精神上的陶冶和美的享受。所以无论是在陶瓷、染织、装璜还是雕刻工艺品,都离不开花鸟画。尤其是陶瓷工艺装饰,因为花鸟有一种吉祥的寓意,在陶瓷表面绘画吉祥物,更能表达人们对生活的热爱和向往。因此有着较高的欣赏价值。
    自远古时代起,当人类尝试用艺术表现自身力量的同时,也在艺术中开始描摹那些充满无限生机和活力的花鸟。这些艺术化的花鸟,不但较之自然界的花鸟更具典型性。元、明、清朝以来,青花、粉彩陶瓷艺术丰富,它们都大量地运用花鸟画来装饰,特别是粉彩,它具有清秀文雅、纤柔精致、色彩丰富的特点,所以工笔花鸟画便成为主要的装饰手法。众所周知,景德镇粉彩瓷素有“始于康熙、精于雍正、盛于乾隆”之说。其问世发展至今,与中国画结下了难解之缘。尤其是在工笔花鸟画的影响下,无论是构图立意还是运笔设色及表现技巧和装饰风格,都在粉彩瓷上表现得淋漓尽致。中国工笔花鸟画对粉彩花鸟画的影响也可谓之深广。从某种意义上来说,粉彩花鸟画装饰风格的形成和发展,在一定程度上折射出中国工笔花鸟画的艺术成就,反映出“笔墨当随时代”深刻的哲理内涵。
    陶瓷绘画更能表现出花鸟画优美的品性和生动的形象。清代的雍正时期,粉彩在画法上明显地受工笔画影响,尤其是花鸟画,无论在构图,设色和用笔方面,均可以看出工笔花鸟画的表现形式起主要作用。陶瓷绘画又不同于纯粹的中国画,它是一门工艺性很强的陶瓷艺术表现形式。在进行陶瓷艺术绘画创作时,它既要照顾到中国画的美学要素,而且又要符合其工艺特性,它的一切艺术美感最后都要通过“火”来实现,也就是“泥与火”的结晶。同时不同的造型也决定不同的绘画装饰,陶瓷的造型有平面和立体两种类型,平面的造型有如纸的特性一样可以进行独立的纯绘画创作表现,这与一般的中国画本质相同,最终作为一幅画供人们欣赏。
    创作是学习陶瓷装饰绘画的最终目的。花鸟陶瓷装饰亦是如此。从生活中提炼素材,经过构思、艺术塑造等步骤,进而达到思想性、工艺性、艺术性的有机结合。炼出生活式的瓷上花鸟装饰,表现出自然界的花鸟在瞬息万变中的情态,花鸟的瞬间形神、动态、时间、场景尤为重要。所以作为一位为创作而创作的陶瓷艺人,钟情于大自然,亲身体验大自然生活,以敏锐的洞察力去发现和捕捉生活中花鸟的瞬间生动形象。所以我在花鸟绘画当中,也逐渐地形成了和大自然的美结合起来,这也是五十年代陶瓷艺人的共识。
    忠于自然,又不为自然所限,以特有笔触实现特定主题内容,大胆改革,大胆创新,才能匠心独具,婉转运用夸张和变化获取幽远的多方位形象感染力。所以有观念认为,时代变了,粉彩工笔花鸟画的技法也需要变,才能从“山重水复疑无路”走进“柳暗花明又一村”,这样才能体现现代人的技艺和能力。如已故陶瓷美术家汪以俊,他为建国十周年创作的大型瓷板画《六鹤同春》,鲜明地表现出了自己独特的创作思想和绘画风格,他集郎世宁中西两法,于花树禽石,以明暗渲染,淑沈南画鹤勾勒精确,疏渲道地,效恽南田描花绘卉,色泽典雅,明丽神彩之笔触,形象地表现出一个“鹤鸣阳谷、苍松滴翠、牡丹吐艳、灵芝流丹”的繁华景象。以谐音手法表达了自己对世界和平的良好夙愿。这件作品也被中外陶瓷界人士誉为现代工笔花鸟粉彩画的精品之作。还有陶瓷美术家章仕保的四幅条屏画《百鸟画》,如今也成为我们青年学习粉彩工笔花鸟画的好教材。因此我们作为下一辈学子,创新思维的概念是不能忘却的。

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