雪山萧寺图轴

雪山萧寺图轴

    现藏台北故宫博物院，清宫旧藏。

    北宋，范宽，明人画，误题。

    范宽一生画了大量的雪景山水画，这幅《雪山萧寺图》就是他雪景山水画的代表作。

    《雪山萧寺图》描绘的是大雪初晴、银装肃穆的巍巍大山。画中雪山簇拥，让观赏者感到似乎有一股寒气迎面袭来。画中的古寺掩映于雪山寒林之中，表现了一种寂静和荒寒的气氛。山脚下，溪出深壑，水若有声。山岭上，寒树丛生，苍劲坚挺。同时，为了烘托雪天的气氛，画者又以水墨染出阴沉的天空。

    《雪山萧寺图》是典型的北派山水风格，峰峦浑厚，气势雄强，用笔老硬苍郁，得山之风骨。另外，《雪景寒林图》、《雪麓早行图》等也是范宽此类风格的代表作。

    《雪山萧寺图》没有范宽的题款，诗塘上有王铎的题识，画上钤有清嘉庆诸玺。徐邦达在《重订清故宫旧藏书画录》中认为此图“可能真迹”。虽然对是否为范宽之作，现在仍存在不同意见，但大部分学者都认为这是一幅水平高超、具有范宽绘画特色的山水画作品。

    范宽，华原（今陕西耀县）人，本名中正，字中立（又作仲立），北宋山水画家。生卒年不详，主要活动于北宋前期，仁宗天圣（1023—1031）年间尚在。宋人将其与关仝、李成并列，誉为“三家鼎峙，百代标程”。

    范宽的画，初学李成，后又师荆浩。但以范宽的性情而言，其画风必定会自出一格。据《圣朝名画评》记载：“（范宽）居山林间，常危坐终日，纵目四顾，以求其趣，虽雪月之际，必徘徊凝览，以发思虑。”《宣和画谱》说其“风仪峭古，进止疏野，性嗜酒，落魄不拘世故。”这样的一个人怎么会墨守成规呢？于是，他在师李成、荆浩后不久，便感悟到：“与其师人，不若师诸造化。”从此，他舍弃旧习，卜居终南、太华，徘徊于岩隈山麓间，饱览烟云变化、风月阴霁，心与物化，一寄笔端。从其作品《溪山行旅图》中可以看出，他落笔雄伟老硬，有一种“凛凛然”之气，写出了山的“真骨”。